1400多年前，一个9岁的女孩夭亡了。通常来说，这么小的孩子，很难在历史上留下些什么。

但她不一样。1957年，陕西西安一座隋代墓葬的挖掘，让李静训的名字走入公众视野。

李静训，字“小孩”，被称为“史上最受宠小孩”。她的曾祖父是北周骠骑大将军李贤，外祖父为北周宣帝宇文赟（yūn），外祖母杨丽华既是北周皇后，也是隋文帝杨坚的嫡长女。外祖母将她捧作掌上明珠，让她在万千宠爱中度过绚丽而短暂的童年。

“李静训和她的时代”展正在中国国家博物馆展出（4月3日至10月8日），首次将国家博物馆馆藏240余件（套）相关文物较为完整地集中展示。同时展出的还有来自陕西、山西、河南、宁夏、天津等地区10余家考古文博单位的150余件（套）文物珍品。

这些展品不仅包括李静训墓出土的文物，还有其他地区出土的隋代精品，对了解这段历史背后的政治流转，以及经济、文化、上层社会生活图景具有重要意义。

国内绝无仅有的华丽金钗

展览开篇，就是李静训的闹蛾金钗。它小巧、精致、灵动。

隋代是金银钗簪的繁盛期，闹蛾金钗更是隋代发饰中的珍品。

金钗以金片为托，两端上卷作荷叶状。金片上有二卷环，在卷环上均插六瓣形金花、三角形金荷叶、穿孔小珍珠等。花蕊处镶嵌珍珠、宝石等，并有金丝编网，上串小珠垂饰。花瓣顶部，立着一只金丝嵌珍珠的飞蛾，呈现出闹蛾扑花的巧思。

蛾在古代有多子多福之意，金钗也寄托着长辈对孩子的祝福。

“闹蛾金钗出土后状态欠佳，长期存放于库房。为了这次展览，国家博物馆团队对它进行了长达数月的修复。”国家博物馆策展人赵玉亮介绍，通过技术手段分析发现，闹蛾金钗的金花和金饰片均为金银合金制作。之前部分金花发黑发暗，是因为金银合金中银与空气中的氧气、硫化氢反应，生成硫化银等腐蚀产物。

修复团队小心地去除金钗表面土壤附着物、老化黏结剂与不稳定腐蚀产物，还原了文物本身形貌。

北京大学考古文博学院教授齐东方表示，首饰反映时代审美与个人气质，闹蛾金钗代表了当时手工艺制作的最高水平，考古发现到目前为止，还没有比这件金钗更加华丽的。

堪称隋代奢侈品的玻璃器

在隋代，玻璃是最昂贵的材料之一，价值堪比宝石、黄金，属于奢侈品。

李静训墓中，足足出土了24件玻璃器，包括杯、罐、扁瓶、小珠等。这些玻璃器悉数展出，在特殊灯光下，晶莹剔透，流光溢彩。

其中的绿玻璃小瓶很小，看起来并不起眼。实际上，它和另外一只绿玻璃盖罐都被列入了195件（组）永久禁止出境文物名单。

据齐东方介绍，国际学术界一般认为，中国本土主要产铅钡玻璃，西方传入的则是钠钙玻璃。李静训墓同时出土了这两种玻璃，且技术经过了消化吸收再创新，说明当时通过丝绸之路与国外的交往，隋代工匠已经掌握了钠钙玻璃技术。

还有一款深绿色玻璃瓶，底部有明显凹痕，应该是采用顶底铁棒技术留下的疤痕。展厅内的介绍写得也很“诚实”——它的料子较粗，含较多气泡和杂质，比进口的钠钙玻璃质量要差。而且，底部铁棒疤痕深凹，说明技术还不熟练。但这也恰恰印证，玻璃瓶为隋代工匠吸收西方技术、融合本土审美所制。

中国考古史上最美项链

一条精美项链吸引了无数观众的眼球，“它太美了”，被考古学界称为“中国考古史上最美项链”，出土时位于李静训颈部。

这条项链黄金为主体，红、蓝色宝石和珍珠镶嵌其间。

“项链由28颗金珠组成，每颗金珠都是由12个小金环焊接成的空心多面体，其上又各嵌珍珠10颗，珠光闪闪，璀璨夺目。这种设计源自古希腊迈锡尼文明。”赵玉亮说，小金环间的焊缝处，点缀着微细的金粒，这种装饰被称为“金粟”，早在4000多年前的两河流域就已出现。

项链下端镶嵌着一块晶莹的鸡血石，四周嵌珍珠24颗。宝石下挂一心形吊坠，上面镶嵌3.1厘米的蓝宝石。整条项链在纯金的烘托下，红、蓝宝石交相辉映，配上洁白的珍珠，显得雍容华贵。

从材质、工艺技术和装饰风格来看，这条项链都不是本土制品，产地可能位于今天的巴基斯坦、阿富汗一带，这里曾是历史上东西方文明交融汇聚的“十字路口”。

展览中还展出了多件代表当时最高工艺的青瓷与白瓷、描绘古希腊神话故事的波斯酒具、刻画着希腊酒神狄俄尼索斯的骆驼俑……这些文物都展现着隋代的繁华与开放包容。

隋代虽然短暂，但仍是中国历史发展长河中的关键节点。它结束了南北朝的分裂与动荡，使山河一统，为盛唐奠定了坚实的基础，中华文明也在碰撞、交融中，孕育出新的生命力。李静训墓正是这个时代的生动注脚，而这场展览则是观察这个时代的一个窗口。